编者按

为深入学习贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想、习近平总书记关于教育的重要论述和指示批示精神，巩固“师德集中学习教育”成果，进一步推动党纪学习和师德教育走深走实，党委教师工作部组织开展“为党育人、为国育才”育人故事宣讲活动，并推出来自各教学单位9位教师的育人故事，展示网上现金棋牌平台教师忠于党的教育事业、践行教育家精神的生动实践和感人事迹，诠释师德内涵、弘扬楷模风范，推动形成见贤思齐、崇德向善、争做先锋、风清气正的良好氛围。

美术学院 贾宝锋

美术学院国画系主任副教授，硕士研究生导师，中央民族大学少数民族艺术博士。担任中国美术家协会会员，中国工笔画学会常务理事、副秘书长、重彩艺委会副主任，北京重彩画学会常务理事。花鸟作品《斑斓》获2003年“微观与精致”首届全国工笔小型作品展金奖，人物作品《圣域》获2004年第二届全国少数民族美术作品展铜奖，人物作品《凡尘净土》获2006年全国第六届工笔大展银奖，工笔人物作品《圣典》获2008年全国第七届工笔大展金奖，作品《万物生》入选2017年第七届北京国际双年展。出版《“经典风范”中国当代核心画家作品集》《华彩妙韵——贾宝锋画戏人》《今品讲堂新工笔当代国画名家作品鉴赏》等书籍。 

教学、科研、创作三位一体的育人之路

2005年硕士研究生毕业后，我来到网上现金棋牌平台任教，至今已有近20年教龄。教学、科研、创作几乎占据了全部生活，我深爱教师这一职业，眷恋课堂教学的状态。

坚守教学实践阵地

作为国画专业教师，我从大一素描、速写、色彩基础课到大二工笔人物、花鸟临摹课、山水写生采风课，从大三工笔人物写生、创作课到大四岩彩、综合材料课及毕业创作论文写作，还有网上现金棋牌平台国画特设创新课——图形解析、色彩解析等都有涉及。其中，“绘画形式解析B”（色彩解析）是我投入精力最大的一门课程。这门课是我最早提出加入教学环节的创新课程，其他艺术类院校国画专业没有设置单独的此类课程，一般都是融合在色彩基础课的教学过程中简单带过。我认为针对学生创作中色彩配置能力不足的问题，有必要单独开设，使学生了解色彩基本规律，实现色彩的有效配置，为最终创作增光添彩。

在这门课的教学过程中，我反复斟酌如何设立课程框架、设定课程目标、设计教学思路、设想教学手段、设置课程作业。为开拓学生眼界，引用中外经典范本案例、制作课件为学生讲明方向、说清缘由。实践证明，教学效果良好。通过十几年的经验积累，已经积攒很多此门课程的优秀作业，希望今后有机会集结成册供更多同行、学生参考。

专业课教学

教学相长的科研之路

在2021年举办的“楚汉观照——中国传统服饰文化研究与艺术创作展”、2022年举办的“律动古今——时尚运动主题美术作品展”以及2023年举办的“经天纬地——纺织服饰时尚科技肢体美术作品展”中，带领国画专业本科生、研究生积极参与，以数量多、质量高的作品在展览中获得好评。在国画本科及研究生教学中，把学校和学科特色融入具体课程中，如“楚汉观照——中国传统服饰文化研究与艺术创作展”中的织绣纹样摹绘，对应岩彩课的传统临摹版块，同样是掌握矿物颜料的运用方式和岩彩的绘画手法，由此前其他学校惯用的敦煌、永乐宫等壁画类型转换到马王堆出土丝织文物对象上，诞生了一系列锦绣华彩的织绣文物摹写佳作。

在绘画形式解析课程中，将汉代彩绘木俑的造型、色彩、材质逐一用形态归纳、色彩提取、材质转移的方式融入实践教学中，学生一目了然，感受到此类课程具有实际转化经典物像的具体功能。在毕业创作过程中，从构思想法到具体刻画并引导学生进行创作，在教学、科研互证过程中摸索出一条教学相长的实践之路。

进行实践教学

美术学院多次举办“穿中国衣、画中国画” 党支部特色系列活动，面对身着历代传统服饰的学生模特，我带领学生以中国画方式进行描绘，创作出一系列手法多样、风格各异的服饰主题写生作品，包括纸本水彩、纸本线描、纸本水墨、纸本重彩等类型。描绘对象突出中国古代服饰这一特定角度，彰显了专业优势。

思政引领美育方向，美育践行思政内容，丰富生动的课程增强了学生的民族自信心和自豪感，使其从自己的角度去解读服饰文化内涵，达到学科交叉、思教融合。

搭建学生训练与艺术创作之间的桥梁

在创作方面，我积极鼓励学生不满足于课堂所学，立足首都、放眼全国，多创佳作、参与展览。记得2014级一名中国画本科生刚进学校时缺乏自信，觉得能力不全面、找不到闪光点。我看到她其实擅长画小小的人物，色彩感觉也不错，就鼓励她多看细密画。发端于波斯、流行于印度的细密画，原本源于为经典读物配插图的功能，风格精致、尺幅小巧。她的兴趣点与细密画一搭界，从此自信满满，创作热情高涨，绘制出了毕业创作——《采薇》系列组画，并入选2017年第七届中国北京国际美术双年展，得到评委专家的一致赞誉。2019年，她的另一幅作品《万方奏乐有于阗》入选第八届中国北京国际美术双年展。当时，展览策划方案中有关于“丝绸之路”的主题，我建议她以新疆所见所闻为灵感，创作一组描绘新疆风土人情的作品，不流于简单内容的罗列和情节化的叙事过程，要从图式表现求新颖，从画面视觉找效果。

那时，我无意间看到一块清代刺绣的桌布，小人密布、花草成阵，就拿给她看。她领悟能力极强，快速有了构思和创作方向，桌布的尺寸为150厘米见方，她便订制了同样尺寸的画板裱好绘制，很快就顺利完成了整幅作品。构图相似、色调一致，内容不同、材质各异，具有艺术家的敏感直觉，取得出其不意的效果。2020年第十一届全国工笔画大展中，她又以《何为美好生活》荣获入会资格奖项，短短几年间就获得中国美术家协会会员资格，在历届学生中成为榜样。

指导学生寻找专业素材

教学中，每一门课我都尽量做到次次有新知识、节节有新内容，不会用重复的课件，因为面对的每一届学生都是全新的。不仅教会学生专业技能，还敏锐察觉每一位学生的秉性。每一位学生都是可塑之才，要做有心之师。此外，网上现金棋牌平台获批北京市属高校首批新兴交叉学科平台项目——服装学新兴交叉学科平台建设项目，对服饰文化的解读成为北服每一位专业教师的必修课。通过同行间的切磋探讨，我阅读相关书籍、听取讲座论坛，大量观看博物馆、美术馆实物陈列，对交叉学科建设有了更深入的理解。在每次投入主题展览的创作过程中，都会带领学生一起学习，让他们不仅从技术层面掌握“怎么画”，更要从认识高度知道“为什么画”。

创作中，我不断激发学生的创作热情，引导他们不盲目动笔，要对自己有清醒的认知，善于利用自己的优势。色彩强就凸显色的绚丽，造型好就彰显形的美感，创意妙就突出念的精彩。

教学、科研、创作三位一体，互为补充、互相促进，与同道共勉之。